Sergipe era um estado que tinha um dos maiores numeros de manifestações da cultura
popular no Brasil e Aracaju contribuía com um pouco dessa riqueza.
dos intelectuais sergipanos mais brilhantes
e conhecidos do inicio do século XX, destacou-se no plano nacional como estudioso da cultura
de nossa gente.
reduzidas a pequenas expressões em
quantidade e de reconhecimento por parte do poder público e da sociedade.
aniversário, um programa vigoroso de valorização
da cultura, não apenas da cultura
tradicional, das “antigas”, como também da cultura contemporânea que pode ser
enriquecida com as vitaminas e sais minerais da cultura popular.
o senso de pertencimento, os espaços de convivialidade, a criatividade, como também se apropriar do
potencial de geração de riqueza econômica, para além da riqueza simbólica que as
artes e a cultura podem proporcionar.
Lembrando que o aracajuano em particular, deve fazer também o dever de casa, valorizando, prestigiando e consumindo o produto cultural local.
Leia também.
160 Anos da “menina-moça” Aracaju
pelo rio e pelo mar, a culinária, as tradições culturais e a acolhida do
povo fazem essa cidade tão querida.
Assim como toda menina-moça, que ainda preserva os encantos da infância,
mas já começa a apresentar as transformações que a farão mulher,
Aracaju chega aos seus 160 anos já não sendo mais província, mas ainda
não assumindo a dimensão de metrópole. Aqui, essa dualidade, para o bom
observador, reserva o melhor dos dois mundos, tanto as opções de lazer e
gastronomia encontradas
nas grandes cidades, quanto a peculiaridade do seu mercado, com suas
cores, sabores e aromas tão característicos, além da alegria e
receptividade do seu povo.
Banhada pelo mar e entrecortada por diversos rios, a bela Aracaju, nos
seus 160 anos de existência, também apresenta os desafios de continuar
crescendo e buscando efetivamente por em prática o conceito de
sustentabilidade. Isso é premente numa cidade onde o manguezal integra a
paisagem urbana, onde o homem avança sobre a paisagem natural e a
natureza dá a sua resposta, retomando seu território. Apaziguar esse
conflito é o desafio posto para as próximas décadas.
Fruto dessa interação constante com a natureza, os sergipanos cultuam os
frutos do mar e crustáceos em sua culinária. Geralmente, todo sergipano
conhece o ritual e tem habilidade para quebrar a carapaça e saborear a
suculenta e adocicada “carne” do caranguejo. Da mesma forma com outros
crustáceos como o siri, o guaiamu, o aratu (com o qual se prepara o
tradicional catado), os deliciosos camarões e também o molusco sururu,
dentre outros, além da farta opção de peixes encontrados no litoral
sergipano. Justamente por essa riqueza é que a culinária é tão
importante em nossa cultura.
Passeando pelo Centro Histórico da capital sergipana, que foi uma das
primeiras cidades planejadas do país, se constata o desenho do chamado
“Quadrilátero de Pirro”, onde a simetria das ruas e quarteirões lembra
um tabuleiro de xadrez. Diversas edificações centenárias, em sua
maioria, tombadas como patrimônio histórico, vão contando um pouco da
história dessa cidade fundada pelo idealista Inácio Barbosa, em 1855.
com a observação da expansão urbana e o processo de verticalização
iniciado nos anos 1980, que é o que marca o atual panorama da capital
dos sergipanos, que já recebeu o título de “Capital Brasileira da
Qualidade de Vida” .
Aracaju é única, peculiar, apaixonante, bucólica para uns, moderna para
outros. E é justamente essa diversidade que configura o grande
patrimônio dos sergipanos, dos brasileiros e de todos os que “bebem de
sua água” e incorporam os seus encantos. Como uma menina-moça, desperta
paixões, reflexões, preocupações, sonhos e a certeza de um futuro que
traga cada vez mais orgulho aos que a admiram. Parabéns, Aracaju!
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Aracaju nos seus 150 anos e a cultura que fica.
comemorar o aniversário da cidade. No ano de 2005, quando foram
comemorados os 150 anos, publicamos no jornal Cinform o presente artigo.
Para resumir o motivo pelo qual o texto está sendo reeditado na íntegra,
aqui no Overmundo, podemos lembrar da frase de uma composição do Legião
Urbana: “Mudaram as estações e nada (ou quase nada) mudou” na área da ação cultural transformadora e inclusiva.
O que nos deixa perplexos é o fato de que a cidade, sendo governada
desde o ano 2000 por uma aliança de partidos de esquerda, ainda não
atendeu aos anseios de quem tanto esperou e espera do grupo.
Afinal, a expectativa era de que o segmento artístico/cultural fosse
considerado prioridade no governo da mudança. Mas o que se percebe é que
na área da cultura quase tudo está por fazer.
Esperamos que nos próximos aniversários, possamos registrar o melhor e
mais duradouro presente, que são as políticas públicas de cultura à
altura da importância que a área requer no atual momento histórico nacional e mundial.
Enquanto isso não acontece, continuaremos como propõe o ditado popular
jogando “água mole em pedra dura, que tanto bate até que fura.”
Esperamos que muito mais gente se some, para que nos transformemos em
uma forte correnteza que provoque uma real mudança de atitude, muito
além da retórica, por parte dos nossos companheiros e camaradas.
Eis o texto. Que também pode se chamar:
Aracaju nos seus 152 anos e a cultura que fica.
Os casais sabem que nas relações de amor um dos aspectos mais
importantes, e que deixam marcas muito fortes na memória, é o
entrosamento do casal na cama. Existe até um ditado que se refere a isto
como o ‘amor que fica…’.
Como cultura é uma palavra feminina, e Aracaju também, tanto que nas
peças publicitárias referentes ao aniversário dos 150 anos a nossa
cidade é apresentada como uma bela menina, penso que o referido dito popular, nesse caso, pode ser aplicado à cultura também.
Concordo com o prefeito Marcelo Déda, no estilo dado às comemorações do
aniversário da nossa cidade, com as tradicionais entrega de medalhas,
alvoradas, corridas e shows musicais. Eu não faria diferente, afinal
este tipo de programação me lembra as declarações de amor, as flores, os
bombons e os bichos de pelúcia que quase toda mulher gosta de receber. O
problema é que apenas isso não sustenta uma relação que se quer firme,
duradoura e inteira.
Mas e a cultura que fica? Como nas coisas do amor , vai muito além dos
eventos que o Governo do Estado ou Prefeitura estão oferecendo para
celebrar o aniversario da nossa bela menina.
A cultura que fica é aquela que garante um orçamento digno para o
crescimento e sustentabilidade deste setor no município. A cultura que
fica é aquela que coloca em prática leis de fomento aprovadas pela
Câmara Municipal, como à de incentivo à cultura e a que institui o ‘Programa VAI’ que
apóiam, respectivamente, as iniciativas dos artístas profissionais e
dos artistas e/ou grupos culturais emergentes da periferia.
A política cultural que fica prepara agentes culturais, incluindo
gestores municipais, para melhor planejar e administrar o setor na
cidade. A política cultural que fica se propõe a construir um teatro
municipal.
E, principalmente, a política cultural que se quer firme, duradoura e
inteira consulta os artistas, produtores culturais, intelectuais e as
lideranças comunitárias para ouvir e atender as suas demandas,
utilizando como pressuposto que cultura não é gasto, e sim investimento
que resulta na melhoria da qualidade de vida da nossa população e
daqueles que nos visitam.
A política cultural que fica é tarefa dos vereadores, que precisam
discutir e aprovar a proposta de lei encaminhada pela ECOS – Entidades
Culturais Organizadas – no ano de 2003, instituindo o Fundo Municipal de
Incentivo à Cultura, conhecido no meio artístico de nossa cidade pela
sigla FICA.
Do contrário, é alimentar, em relação à cidade, uma opinião/atitude do
machão brasileiro, que vem desde os tempos do Brasil-Colônia, ao afirmar
a existência de dois tipos ideais de relação com as mulheres: a de um
casamento formal com uma e as relações extraconjugais com outras. As
primeiras são as esposas que cuidam da casa e dos filhos. As outras para
todo o prazer que houver nessa vida.
Trazendo o exemplo para Aracaju,
moramos, trabalhamos, descansamos e, de vez em quando, namoramos com a
nossa menina. Já com as outras (Salvador, Recife, Fortaleza, Rio de
Janeiro e São Paulo) nos divertimos, nos esbaldamos e nos deliciamos pra
valer. E, neste caso, vale tanto para quem gosta de lixo cultural como
para quem gosta da “papa fina”, do “biscoito fino”, da cultura
brasileira e universal.
Se no campo das relações conjugais muitos homens e mulheres estão
conseguindo ser completos e viver juntos com plenitude, contribuindo
para um novo modo de relacionamento que pode dispensar a necessidade de
amantes, penso que o mesmo vale para a nossa capital.
Neste sentido, queremos Aracaju por inteira, dando e recebendo tudo do
bom e do melhor nos dois planos: afetivo/sexual e cultural.
TE AMO MUITO ARACAJU.
P.S.: O prefeito atual de Aracaju é Edvaldo Nogueira do PC do B, que foi
reeleito em 2004, como vice-prefeito na coligação PT-PC do B. O
prefeito na época em que esse texto foi escrito, Marcelo Déda (PT),
atualmente é o nosso governador.
O Programa VAI de Aracaju, inspirado em proposta do mesmo nome do
município de São Paulo, foi tranformado em lei através da Câmara
Municipal no ano de 2003 e aguarda ser retirado da gaveta pela Fundação
Municipal de Cultura (Funcaju).
O FICA ficou parado em uma das comissões na Câmara Municipal, espera-se que com a posse de um suplente de vereador, Chico Buchinho, identificado com as demandas do meio artistico/cultural, o projeto possa andar.
O sergipano não valoriza o produto cultural local
E agora??
outras palavras, o sergipano “compra” pouco aquilo que é produzido em
Sergipe, o que traz como consequência a dificuldade de “vender” Sergipe
para quem é de fora. Isso tudo nos lembrando de um dito popular que
afirma: “Quem engorda o boi são os olhos do dono”.
Como disse no primeio dia (24/11), em Aracaju, no espaço destinado aos debates da oficina de gestão cultural, promovida pelo Itaú Cultural
em parceria com a Secretaria de Estado da Cultura (Secult), a afirmação
acima é recorrente há mais de vinte anos em quase todos os debates que
discute direta ou indiretamente políticas culturais.
Depois de tanto tempo, acreditamos que é hora de pensarmos estratégias
para a superação desse desafio. Entretanto, se não considerarmos a
escola como um lócus privilegiado para a incorporação de um contingente
maior de pessoas ao circulo da produção e da fruição ou consumo
cultural, não estaremos enfrentando os problemas em seu cerne, no seu
âmago ou, em linguagem mais popular, “indo ao X da questão”.
Como alternativas sugiro:
Para quem é pesquisador/estudante/professor, mapear/analisar as
iniciativas culturais que são ou foram desenvolvidas em solo sergipano e
que utilizam(aram) a escola como espaço de produção ou fruição
cultural. O Observatório de Politicas Culturais do Itaú Cultural pode pensar em um edital nacional para apoiar estudos e pesquisas com esta preocupação.
Quem é gestor/produtor e responsável pela organização dos temas de
discussão nos Encontros Culturais, Fórum do Forró, Fórum da
Sergipanidade etc. pode incluir a relação escolas e produção da
identidade cultural como um tema central da discussão.
Também é um bom tema para o ciclo de debates promovido pelo jornal Cinform,
especialmente porque este veículo tem demonstrado preocupação com as
questões ligadas ao avanço da epidemia do crack, ao aumento dos casos de
bullyng e de assédio ou violência sexual, questões potencializadas pela
ausência do diálogo, compreensão e de incentivo às “boas” práticas
culturais juvenis.
Quem é gestor/produtor/artista/professor pode demandar junto ao Minc a
produção de um edital de fomento a microprojetos culturais já elaborados
e em fase de implementação no chão da escola. O Banco do Estado de Sergipe (Banese)
poderia criar um edital anual de microprojetos culturais e colocar a
parceria com escolas como um dos critérios de seleção. Da mesma forma, o
edital anual de patrocínio cultural do BNB pode adotar o mesmo procedimento.
Quem é gestor/produtor/pesquisador/professor pode demandar, junto ao
MEC, a criação de um espaço virtual aberto inspirado no modelo do site
Overmundo, para que professores e alunos possam trocar experiências
acerca de projetos ou iniciativas pedagógicas que tenham relação com as
questões artísticas, culturais, de comunicação e meio ambiente.
Quem é gestor/produtor/pesquisador/professor pode demandar, junto ao MEC
e a SEED, a criação de cursos presenciais e on-line para professores e
técnicos educacionais voltados para a compreensão e incorporação das
culturas juvenis, inclusive dos suportes tecnológicos que estão nas mãos
da juventude, como celulares, smartphones, notebooks, camêras digitais,
jogos eletrônicos e etc..
Como podemos nos organizar para produzir conhecimento acerca de
inciativas culturais na escola e articular parcerias para o incentivo e o
fomento destas?
P.S.: Os nossos sinceros agradecimentos a Eloisa
Galdino e a Marcelo Rangel, respectivamente secretários titular e
adjunto da Cultura, aos demais integrantes da equipe e a Milu Vilela e
Eduardo Saron, respectivamente presidente e diretor-superintendente do
Instituto Itaú Cultural, bem como aos demais integrantes da equipe.
Acredito que com esse e mais investimento em formação de gestores e
produtores culturais, teremos melhores dias de iniciativas culturais com
sustentabilidade em Sergipe e no Brasil.
Quem viver, verá!
O Portal do Som (3) – Sergipe para exportação
Mais uma noite de puro deleite estético/musical em 2010, vivida por mim,
juntamente com muita gente “bonita” como disse uma das pessoas que
nos acompanhou na Cantoria, organizada pelo grupo de forró Casaca de Couro no restaurante O Paiol em uma noite de sexta-feira (20/08).
O time bem escalado para aquela noite, foi composto de quatro violeiros sergipanos: Muskito, Sena, Joaquim Ferreira e Nino Karvan, participaram também o poeta popular João Brasileiro, o percussionista Tom Toy e os violeiros convidados Josino Medina (Vale do Jequitinhonha), Dinho Oliveira (Vitória da Conquista) e Paulinho de Jequié.
Uma apresentação que me chamou a atenção foi a do cantador do vale do
Jequitinhonha, Josino Medina, que traz um som de viola, de dupla
matiz sonora, do nordeste e do sudeste, fruto da localização do vale
do Jequitinhonha e a de Nino Karvan, que trouxe um toque urbano,
agregando novidade ao estilo. Momento emocionante foi todos juntos
cantados clássicos como Romaria (Renato Teixeira) e Cio da Terra (Chico
Buarque e Milton Nascimento).
No final, para dançar, o autêntico forró do grupo Casaca de Couro, o
qual não ficou nada a dever as noites em que o grupo se apresentou no Complexo Cultural “O Gonzagão” nos anos de 2007, 2008 e 2009. Considerado, conforme pesquisa junto ao público presente, como um dos três melhores pé de serra da programação organizada quando estivemos a frente daquela tradicional casa de forró.
Tenho ótimas lembranças sonoras de outras noites em 2010. Noites nas quais aconteceram quando estivemos presentes ao show da Patricia Polayne em duas ocasiões, em uma concha acústica da UFS e no pub Capitão Cook, “o que é bom é para ser visto e revisto”.
E para completar, também estivemos presente no surpreendente show de lançamento do CD de Pantera e em uma noite de apresentação do Maria Scombona antecedendo a entrada da Fernanda Takai no Festival de Verão.
Outra noite memóravel foi aquela da gravação do DVD da dupla Chico Queiroga & Antônio Rogério
Mesmo não estando presente, pude captar através do DVD as boas
energias, ou as “vibrações positivas” repetindo o bordão de um
empresário e politico sergipano ligado ao segmento da cultura de massa
baiana.
Uma característica que me empolgou em todas elas, daí o titulo deste
artigo, foi o alto grau da qualidade da produção, tanto da parte dos
artistas e músicos, como da área técnica, em especial quanto ao som e
iluminação.
Também gosto do estilo das composições da Patricia, do
Chico&Rogério, do Edelson Pantera e do grupo Maria Scombona pelo
fato de serem músicas de gente daqui, mas que sabe incorporar outras
matizes sonores. E através disso compor uma interação estética bastante
criativa de elementos locais com outras vertentes da musicalidade
nordestina, brasileira e universal.
Ao contrário, as músicas de cantoria, também me atraem pela aproximação
que esse estilo de música guarda com relação às raízes populares,
notadamente do interior nos proporcionando manter conexões bem
profundas com o sertão que está dentro de nós e que está em toda parte,
como disse Guimarães Rosa.
E é bom que seja assim, é bom poder apreciar música sergipana de alto
nivel e cujo sonoridade, ritmos e letras trate das nossas questões, em
sintonia com o que circula pelas antenas por sobre as nossas cabeças.
Como também aquelas que nos sintoniza com as antenas que estão dentro da
gente, em especial com aquilo que nos vincula a terra, as águas, aos
animais, as plantas, aos mitos , aos modo de pensar e viver dos nossos
antepassados que viveram ou que ainda vivem no campo.
A esse propósito, o restaurante O Paiol em funcão de estar em um espaço
cujo verde é um componente bem presente, além da terra e a circulação
do ar, proporcionada pelo fato da área coberta não ocupar todo o
terreno. Isso me pareceu um elemento muito importante para a composição
do cenário e do clima.
Algo que me lembrou a contribuição que o mar proporcionava ao sucesso da
casa de forró Candeeiro que, durante alguns anos funcionou sob as
areias e circundadas pelos coqueiros da Praia de Aruana.
CADA SOM PUXA UMA LEMBRANÇA
No show da Patricia Polayne realizada em uma concha acústica rodeada por
grama e árvores dentro da UFS também senti a natureza como uma parceira
importante para o sucesso da noite. O elemento cênico em termos de
figurino e adereços, a percussão, bem como os movimentos corporais e
faciais da cantora foram muito importantes para o sucesso do show.
Muito bom e evidente perceber nas composições e nos arranjos, referências do movimento musical conhecido como Mangue Beat .
Quanto ao show do Pantera a
minha surpresa foi assistir ao show de um artista sergipano, com um
sonoridade que em alguns momentos me transportou para um tempo e um
lugar diferente de onde eu estava, cidades velhas, gente simples,
bairros antigos, com crianças brincando, pessoas na calçada, árvores no
quintal, frutas colhidas no pé.
Sensações iguais quando ouço algumas músicas do Chico Buarque, do Ivan
Lins, de Caetano e Gil, do Boca Livre, e principalmente do Milton e de
seus companheiros do clube da esquina ou das composições instrumentais
do Wagner Tiso e do Egberto Gismonti.
E sobre a influência do som do Clube da Esquina na obra de Pantera: foi a
surpresa mais agradável daquela noite. A produção, em matéria de
arranjos, ficou a cargo de Toninho Horta que também se fez presente como
músico, tendo sido homenageado por Pantera em uma composição totalmente
dedicada ao Toninho.
IMPACTOS POSITIVOS
Percebi no material de divulgação dos shows, Cds e Dvds da Patricia
Polayne e do Chico & Rogério a marca do Governo Federal através do
Projeto Pixinguinha. Isto possibilitou a melhoria do padrão de qualidade
técnica e artística, no caso dos arranjos e da qualidade da gravação,
tanto em aúdio com em video, bem perceptível para quem esteve presente
aos shows e/ou que adquiriram o material gravado.
Este fato, aliado aos outros programas de fomento e incentivo a
cultura demonstra o impacto positivo que isso está proporcionando para a
cadeia produtiva da música.
Para que isto se amplie e se consolide espero que as universidades
invistam em estudos e pesquisas sobre os impactos culturais, econômicos e
sociais e certamente com o estimulo financeiro dos governos estaduais e
federal, através dos bancos oficiais e com recursos diretos do
Ministério da Cultura, muito mais poderá ser realizado neste campo.
Outro aspecto urgente em termos políticos é a democratização do acesso.
E uma forma de realizar essa democratização é possibilitar a mais
universidades públicas e entidades da sociedade a concessões de canais
de rádio e tvs.
Aqui em Sergipe a entrada no ar da Rádio UFS, bem como a reformulação da programação da Rádio Aperipê e Aperipê TV ,
com a chegada dos novos gestores que assumiram em função da vitória do
governador Marcelo Deda (PT) no ano de 2006, está possibilitando um
ganho muito promissor para artistas sergipanos, cujas músicas dispunham
de pouco espaço para chegar ao público.
Para concluir, é muito importante mais investimento na circulação de
espetáculos artísticos e oficinas culturais na rede de escolas e
universidades públicas.
Essa medida é imprescindível para ajudar tanto na formação de platéia,
como para ajudar a tornar a escola um espaço mais completo em termos
educativos. Afinal, como sabemos, nos tempo atuais uma
escola que não interaja com a cultura brasileira, não atende
completamente aos saberes e fazeres necessários para a educação do
futuro.
Do contrário, ruim para a cultura, cujo lixo cultural continuará
ganhando cada vez mais corações e mentes. E pior ainda para a escola que
continuará sendo um local, cujo interesse e satisfação será cada vez
menor em relação aquele proporcionado pela televisão e pela internet.
Como estamos em época de eleições, eleger ou reeleger governos e
parlamentares comprometidos com estas bandeiras é tarefa de todos nós.
Disso depende a viabilização de condições para que muito mais
brasileiros possam se deleitar de prazer em termos estéticos/culturais,
com reflexos positivos para a educação, para a economia, para a saúde e
para a segurança pública.
P.S: (1)Na última viagem que realizei a Belém do Pará, em julho, pela
primeira vez levei CDs de música sergjpana para presentar aos
organizadores de um congresso internacional de arte-educação e para
parentes que moram na região. No primeiro caso utilizamos CDs doados,
além de livros, folhetos sobre turismo e cultura de Sergipe. No segundo
caso, custeamos as despesas de aquisição, favorecido pelo preço
acessível proporcionado pela apoio do Projeto Pixinguinha a tiragem do
trabalho do Chico&Rogério e da Patricia Polayne. O que nos motivou,
entre outras razões, está descrito no titulo e em toda a argumentação
(2) Clique abaixo para conferir experiências exitosas da parceria escola e grupos/linguagens artísticas.
Circuito Escolar Maria Scombona
Projeto Estatuto da Criança e do Adolescente com Arte.
Infelizmente muito aquém do que necessitamos. O que fazer para que o MEC
e o MINC,bem como as respectivas secretarias de educação e cultura dos
estados e municípios dialoguem para que isto seja ampliado dentro do
universo escolar? Que tal Pontos de Cultura Itinerantes voltados para a
promoção de oficinas/seminários para professores e alunos e a
circulação de espetáculos no seio das escolas?
Caso você seja um participante ou conhecedor de iniciativas que façam
interagir escolas com grupos/linguagens artísticas, disponibilize o
link em “comentários” .
(3) – Confira um exemplo da repercussão de um show da Patricia Polayne no dia 24/08 em Sampa.
Ouça..